当认真看完一部作品后，这次观看让你心中有什么感想呢？此时需要认真地做好记录，写写观后感了。那要怎么写好观后感呢？下面是小编为大家收集的《千与千寻》观后感，希望能够帮助到大家。
《千与千寻》观后感1《千与千寻》是在20xx年上映的，也是宫崎骏的得意作品之一，这部电影有很多种翻译，最常见的就是千与千寻。
电影一开始就是宫崎骏式的风格，很温馨，一家三口在搬家，虽然小千不愿意离开原来的地方，但还是同意搬家了，于是就是每一个很细致的画面，但是事情就发生在一家人开车前往新家的路上。
在郊外的路上一家人不慎误入了一条神秘的隧道，走到尽头发现另一个世界——一个类似中世纪的镇子，无人的镇子的道路两旁全是飘着香味的食物，小千的爸爸妈妈不管食物的主人在哪里就去大快朵颐，结果变成了猪。这时小千遇到了琥珀川小白龙，小白龙还没来得及带小千出去此时夜幕降临，凭空出现的海上驶来了一艘船下来了一个个带着面具的怪人，小白龙救了小千带她去锅炉爷爷那边并告诉她要想在这个世界活下来就要去找汤婆婆并且得到一份工作。剧情的高潮部分就是千寻为了救受伤的小白，用河神送给她的丸子驱除了小白身体里面的封印以及守护封印的小妖精，为了救小白千寻又踏上了她的冒险之旅。
这部电影在上映四天之后的票房就超越了宫崎骏的前作《幽灵公主》以及当时热播的《泰坦尼克号》，当年该电影还获得52届柏林电影节金熊奖，这是金熊奖史上第一次授予一位动画人以及一部动画电影，为此柏林电影节还特地准备了两只小金熊同时授予两部电影。
这部电影整体造型上既体现了日本的名俗又有点夸张的成分，夸张的人物造型，但是又是日本特有的名族服装，两者的强烈对比使观众从视觉上形成真实与幻影的冲击，突出了现实与非现实之间冲突的喜剧效果。
《千与千寻》观后感2今天，我和妈妈来到了电影院，一起观看了一部叫做《千与千寻》的电影。
《千与千寻》是一个来自日本的电影，里面的主人公是一个诚实可爱的小姑娘，她的名字叫做千寻。
我喜欢这部电影，这部电影讲的是发生在一个魔法世界的故事，千寻和她的爸爸妈妈因为一次意外，闯入了这个魔法世界。这里面大部分的人都十分贪婪，都仅仅是为了钱而工作，在他们眼中只有钱，钱才是在他们眼中最重要的东西。其中好人只有锅炉爷爷、钱婆婆和一个生活在那个世界的普通人赈早见琥珀主。
电影的开头有一幕让我印象深刻，那就是千寻的父母因为放纵了自己的欲望，得到了报应，被变成了猪。现在这个社会对我们充满了诱惑，如果我们也想吃就吃，想玩就玩，那么我们也会变成“猪”——笨猪！
做人在不随意放纵自己的欲望的同时，也要学会让自己在关键的时刻变得更加勇敢和坚强。影片中的千寻就是因为在救父母和白龙时让自己变得更加勇敢，虽然有时也被吓得瑟瑟发抖，但他没有放弃，努力坚持了下来，没有退缩，所以她取得了成功。
千寻的成功其实还有一个原因，就是因为她没有忘记自己的本性，这也就是白龙为什么不让千寻忘记自己名字的原因，如果千寻忘记了自己的任务和本性，就会像那里的人一样贪婪、奢侈，就不会成功地救出她的爸爸妈妈了。
《千与千寻》观后感3在以往影片中 宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，普拉达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的心灵感应。
《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼 。
千与千寻——一直以为这是两个人的名字，结果是一个人的，前一个是被给予的名字，后一个是被剥夺的。这个故事其实是属于两个名字的，琥珀川与千寻。宫崎俊有着天下最迤俪的幻想，他给你的比你想要的还要好。好，伴随着苦难，却不伴随着虚假。好的好，不是残酷的好，不是骇人的好，不是为了毁灭而建造的好。
《千与千寻》观后感4看到蔡康永说，他看神隐少女最后小白终于得知自己名字然后鳞片剥落的那一刻会落泪。说着说着竟然在康熙来了中哽咽。
有点讶异，于是把这部几年前看过的动画片重新看了一遍。
古赈早琥珀川。白龙的灵片在一霎那闪着光碎去，他们拉着手下坠，他眼镜亮亮地把犹如神明一般的名字告诉她，她的眼中不断涌出泪珠，飘向天空。锅炉爷爷说的，这就是爱。爱呀。
宫崎骏那样容易击中人心是因为他太懂得，一个人的脆弱都是隐藏在童年中的。发生过的事情不会忘记，只是一时想不起。
我喜欢的另一个片段，就是在花丛中白龙给千寻吃特制的饭团，千寻边吃边落下大颗大颗的眼泪。她一直没有哭。无论是一个人爬下倾斜的楼梯去恳求古怪的爷爷时，还是受到汤婆婆的恐吓怕得全身发抖时，都没有哭。甚至在发现父母变成猪之后，都没有这样崩溃的号哭。
有时会这样，在受到欺负和冷落时只是愣住，不懂哭泣，甚至表现出麻木倔强。但在害怕和屈辱中受到哪怕只是一个饭团的温暖对待，所有冰封的武装都会一瞬间化成酸软的委屈，一碰就溃不成军。原本的感官被伤害冻住，那一点点的温暖让所有的疼痛都更敏感地触动内心。
我喜欢看动画片。是因为孩子对世界的反应是直接的。没有那么多夸大的成分，没有太多真实情感意外的做作花边，所以我看到夸张的小孩子总是很厌恶，狡猾的孩子最讨厌，我喜欢千与千寻，因为千寻就是这样一个，再正常普通不过的女孩子。有害怕的东西，依赖爸爸妈妈，想回家。有所坚持，有所为有所不为。
她反复问，一定能见面么。他说，一定能。
但最后不能回头的约定太令人伤感。
《千与千寻》观后感5今日，我和妈妈来到了电影院，一齐观看了一部叫做《千与千寻》的电影。
《千与千寻》是一个来自日本的电影，里面的主人公是一个诚实可爱的小姑娘，她的名字叫做千寻。
我喜欢这部电影，这部电影讲的是发生在一个魔法世界的故事，千寻和她的爸爸妈妈因为一次意外，闯入了这个魔法世界。那里面大部分的人都十分贪婪，都仅仅是为了钱而工作，在他们眼中仅有钱，钱才是在他们眼中最重要的.东西。其中好人仅有锅炉爷爷、钱婆婆和一个生活在那个世界的普通人赈早见琥珀主。
电影的开头有一幕让我印象深刻，那就是千寻的父母因为放纵了自我的欲望，得到了报应，被变成了猪。此刻这个社会对我们充满了诱惑，如果我们也想吃就吃，想玩就玩，那么我们也会变成“猪”——笨猪！
做人在不随意放 ……此处隐藏3056个字……为了救父母，坚持到底，终于得到了工作的机会。她签契约的时候，自己的名字被夺走，从此，千寻只记得自己叫“千”。
千寻在浴场工作，她埋头苦干，尽心尽力。有一次，当腐烂神来洗澡，别人闻到恶臭都躲的老远，她却硬撑着没走。为了给客人冲凉，她在没膝的泥浆里艰难地挪着腿，然后拼命伸手够着拉下了开关，自己不小心掉进了浴盆。无意中，她发现客人身上插着一根刺，就钻进水里把绳子系上，让大家一起拉，结果拽出了大堆乱七八糟的垃圾。原来这位客人是河神，被人类污染成了这个模样。河神给小千留下一颗药丸，大笑着离去。
千寻的朋友白龙受伤了，她拿出河神送的药丸喂给白龙，白龙痊愈了。在汤婆婆的姐姐钱婆婆的帮助下，千寻一家的魔法契约解除了，她的父母又变回了人类。
我非常喜欢这部动画片，十分佩服勇敢善良的千寻，她让我明白一个道理，只要保有一颗纯真的童心，即使身处困境，也会走出迷惘。
《千与千寻》观后感12之前很久看过一遍《千与千寻》，那时候总觉得自己很成熟，看动漫有种不合年龄和身份的感觉，那时候，囫囵吞枣，按着跳跃键直接就过了，以为自己看完，也以为自己看懂。
前些天，偶然在微信博文看到一个帖子，关于宫崎骏先生系列动画片的精华摘抄，从千与千寻中摘抄出来的一共有三段：
人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以至始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。（这一段让我想起最后的时候，千寻破除合约的咒语，琥珀拉着他往隧道那边奔跑，千寻问他，你怎么办？琥珀川回答，我会回来原来的世界千寻继续问，我们还会相逢吗？琥珀川回答，一定一定，你去吧，一定不要回头，千寻一路小跑，其实中间很多次他的头往后面试图回头，当她还是忍住了，我猜那时候的她的眼睛里必定满是泪水）
不管前方的路有多苦，只要走的方向正确，不管多么崎岖不平，都比站在原地更接近幸福。（千寻为了救他那贪婪的父母，从一个娇弱的小女孩转变成一个具有担当，有勇气的小女孩，这本身就是一种蜕变，是作者极力想要传达的一种思想，一种正能量，在最开始的那一段，千寻为了能救出自己的父母，为了能留在茶楼里工作，面对汤婆婆的诱惑与威逼，始终不惧怕，不畏缩，最后汤婆婆也没法，让她签的合约，这一段其实真的挺励志的）
我不知道将去何方，但我已经在路上。（千寻为了就白龙，毅然决然的带着无脸人坐上有轨电车去找钱婆婆，并还他印章和代替白龙向他道歉，这一路，可以看出爱情，不，也许还达不到爱情的感情让千寻能够不顾前路危险，只为白龙求的救赎）。
《千与千寻》观后感13说到这部影片，不得不提提该作品的的作者—宫崎骏老人，昨天还在新闻里看到，这个73岁的老人，与奥斯卡二度结缘获得了奥斯卡终身成就奖。如果从1984年宫崎骏在吉卜力工作室执导的《风之谷》开始算起，宫崎骏至今推出的只有10部动画电影。在这些影片中，除《红猪》有一些成人的幽默感之外，影片的一号主角无一例外都是“梦幻”少女，相应的影片的男性也多是少年。这也许正是喜欢宫崎骏电影的观众中女性比男性多的原因之一。为什么宫崎骏特别爱表现这个年龄段的人？原因是，因为少年的心灵“清澈”。
说宫崎骏电影中有“未泯的童心”并不准确，事实上宫崎骏的内心与电影作品一样，都不是一个儿童，而是一位少年。儿童的心灵还是蒙昧的，但少年已经拨去了童年混沌的阴翳思绪，复杂滞重的成年人世界还未到来，所以这个时期是异常清朗的，可以说，宫崎骏的电影不论是第一部还是最后一部，是什么样的主题，它看待世界的目光都仿佛是一位“清澈的少年”。很多人会认为，这样的“心态”可能是“保持”的。事实上宫崎骏并不是，他的奇妙之处也正在于此。——我们青少年时期看宫崎骏，他就像是小伙伴，但等我们有了一些人生经历之后再回来看他的作品，你会惊讶地发现宫崎骏的世界像湛蓝的海洋一样，是极为开阔、丰盈，超越年龄、时代、国籍、文化界限的。在这样一个审美宇宙中，宫崎骏及他的作品始终心灵清澈，而这种“清澈”绝不像“少年”那样脆弱、易逝，它有着坚不可毁的感染力，我想，这大概是因为宫崎骏尊重万事万物，也获取了自然法则中的“修复”能力。拥有了不同寻常的过滤“污染”的功能，宫崎骏才造就了自己清澈而深刻的人文主义世界
《千与千寻》观后感14走到隧道另一端的千寻，回想其在汤屋里的一切，像梦一样。
一头扎进汤屋，千寻不知道感谢锅炉爷爷、不知道拜访汤婆婆要先敲门，她并不是真的无礼，只是不知道规矩。
在这个奇幻的世界里，千寻没有选择，只能勇敢，只能坚强。从一开始小心翼翼地试探，到可以在镂空的梯子上奔跑，让她变得勇敢的，并不是内在的动力，而是现实的无奈与逼迫。
在花海里哭着吃下饭团的那一幕，看着着实让人心疼，很多事情经历了以后才能感同身受，一方面是委屈、不解、困惑，一方面是必须打起精神走下去。
汤屋里，会有很多青蛙笑话她、嫌弃她、欺负她，也会有面具人、白龙将其视之为最珍贵的人，也会有铃、锅炉爷爷、小煤球默默帮助她。
懵懂地踏入汤屋的千寻，像极了初入社会的我们。受过排挤、有过委屈，却也在一路中慢慢变得更加豁达包容。千寻是宫崎骏心中美好的抽象，最后，宫崎骏给了千寻所有人的理解与祝福，这一个童话般美满的结局。而我们每个人都有着不同的戾气，现实或许不会给我们这样美丽的许诺，但它也始终不曾忘记，在生活不同的转角处，留下一颗很甜的荔枝。
或许，若干年后，黄昏里躺在藤椅上我们，回顾人间的故事，也像梦一般。
丢了名字的人，将找不到回家的路。
兜兜转转回来，希望我们都还记得自己的名字，记得回去的路。
《千与千寻》观后感15有人说，很羡慕千寻能够有这么一场奇幻的成长之旅。也有人说，小时候看不懂，长大之后才懂得这部电影的内涵。但是，我们真的看懂了吗?
也许，我们喜欢这部电影，是从千寻身上看到曾经自己的影子。曾经哭泣过，曾经怯懦过，曾经也退缩过，可是，经历磨难，就会成长起来。
千寻是随着父母来到叫油屋的地方。然而，这个世界，不同于现实世界，更何况，它的运行规则更像成人世界，到处充满着复杂和危险。
而以前活在父母的庇护下，活跃在孩子世界的千寻，这个世界既完全陌生又令人恐惧。
面对父母变成猪的事实，她不知道怎么办，她像一个无头苍蝇般在这个小镇乱窜。直到获得白龙的帮助，才能找到一丝的安慰。
可是，面对这个陌生的世界，千寻始终是信任不起来。及时出现的白龙，就是唯一的救命稻草。也许，千寻自己的慌乱让她忘记了哭泣。
面对所有人的嘲笑和鄙视，也要笨拙的努力工作。独自完成清洗服务，帮助疑似腐烂神的神明。拯救变得贪婪的无脸男。帮助朋友白龙找回真正的名字。
这一切都有目共睹，她真的是一个人一步一步成长起来的。
可是，当我们看到千寻独自一个人蹲在花圃旁沉默时，又有很多熟悉的辛酸。想到自己很多时候受了委屈，筋疲力尽，躲在角落里抱住自己。
现实中，很少有像白龙那样的朋友陪在身边，当你独自悲伤时，对你说“你已经很努力了”。
